定制西装素描-西装素材绘画
说到西服，很多人对其还持有“一本正经”的刻板印象，谁说西服只能配西裤？
很多女人对西装裤持有偏见，认为它只适合职场，平时穿太严肃呆板，而且由于它的颜色多为黑色，普通人穿上很容易显老气，因此被多数人拒之门外。
实际上伴随着时尚潮流的发展趋势，西装裤在色调、剪裁上面有非常大的提升。在搭配上也不会再仅限衬衣西服，与街头风的t恤、连帽卫衣都能撞击出独特的火苗，变成大量时髦女士的新挑选，下边一起来看看他们是怎样搭配的。
西裤+西服最经典的当属“西服+西裤”的组成，是职场女人必不可少。但是时髦女性在穿衣搭配的时候会尽可能绕开一板一眼的套服，通常以差异颜色的左右装打造质感，让气氛更轻轻松松。即使是同类色的穿衣搭配，也需要以光泽度内搭来提高时髦度，回绝低沉板。或是用不一样的靴子来打造出不一样设计风格，用运动风格的白色运动鞋搭配，全部设计风格会变的更休闲娱乐减龄，时髦感也增长，这种小小细节都能更改大伙儿眼里“西服+西裤”的呆板印像。
西裤+大衣春天是个穿大衣的时节，中长款大衣穿在的身上英姿飒爽又酷帅，配上平行线条的西装裤能加强你的干净利索干脆利落感，很合适职场女人，打造不输男生一样的强劲气质。除开黑西裤，在搭配经典卡其色大衣时可以用白、米白色、燕麦片等浅色系打造温柔知性优雅的气场，同类色的穿衣搭配还能让你看起来更高级。
西裤+毛线衣舒适、绵软又防寒的毛线衣在春天仍然受大家喜爱，搭配剪裁干脆利落的西装裤使你不仅有职场女人的干净利索干脆利落，又无失小女子的温婉雅致。在春天，你能胆大试着色彩艳丽的毛线衣，暖橘、鹅黄、素描、天空蓝那样低对比度的毛线衣光亮但不鲜丽，提亮肤色的一起又留存着不张扬雅致，搭配白西裤轻轻松松穿上去ol女士的“高学历感”（高级又有专业知识的模样）。
西裤+衬衫你心中的“西裤+衬衫”是否“一本正经”的“黑和白”？假如yes，那确实要学习培训下时髦精们的新的外观设计了！用九分哈伦裤外露脚裸时髦又显高，或是用短款拖地板西裤打造出强劲的女主角气质，都能让经典“黑和白”越来越不一样。或是挑选有褶子、飘带、及其花边设计的衬衣，中合西装裤的硬实，产生大量女性魅力，温婉又烂漫。怎样的西裤非常值得下手？
烟管裤
见到上边你一定会想，为啥穿西装裤那麼老气，又俗气呢？除开搭配，最重要的便是西裤的款式了。最好是搭配又显高的莫过腰臀比较宽松、膝关节向下呈直圆筒状的“烟管裤”了。它能遮挡住臀胯的肉肉，对腿部肌肉及其腿形有缺憾也是有不错的装饰实际效果，遮肉显高显腿直，加上九分裤设计方案外露脚裸看上去更纤细。
阔脚裤
而阔脚裤的裤腿更为比较宽松，装饰实际效果更好，但是一定要选择垂感感重的西裤布料，防止横着变长下显宽。矮个子女生合适九分阔腿裤，加上高腰裤设计方案更显高挑美女。而短款拖地板阔脚裤更酷帅笔挺，高个子女生穿起来更有气质。仍在嫌西装裤“显老”？那么搭气场又高级，时髦的人早已在穿了！
服装设计专业主要学什么
学习服装设计专业，大体包括：服装美学和美术，手绘服装设计、数码服装设计、服装工业制版、服装CAD制版、服装工艺、成衣立体裁剪、特色服装制作等内容。
01、服装美学与美术设计素描、水粉，了解透视、光影、构图、调色，打好美学基础，为后续的服装设计做准备。
02、手绘服装设计人体及着装、时装款式图、服装配饰等，掌握服装面料的表现、服装画的技法表现以及系列服装的构图和快速表现方法。
03、数码服装设计学习AI、PS等软件，掌握衬衫、西服、裤子、裙子、毛衣、大衣等各种基本款式图的绘制，完成系列设计和工艺单制作。
04、服装工业制版手工打版，实例讲解衣身结构、领、袖的结构设计及变化规律。
05、服装CAD制版服装CAD使制版更高效，存储更便捷，传输更便利。
06、服装工艺常见的手缝针法、缝纫工艺、机缝基础知识，掌握衬衫里襟粘衬、烫省、做领、做袖子、缝合袖缝、锁扣眼钉扣等流程，能独立完成衬衫的缝制。学习工具、材料及立裁的基本手法，掌握经典成衣立裁之夹克、风衣、大衣、旗袍等的结构造型设计及变化。
07、成衣立体裁剪自选样式和材料后，做出成品服装。
08、特色服装制作课程汉服、高定旗袍、西装高级定制等。
服装设计的初学者要怎样去自学呢？
但服装设计初学者，真心不能自己瞎自学，没有方向只会越走越远。另外，如果是家境一般，完全可以选报一些专业技能学习，比如缝纫立裁这些你就报班学，色彩运用、服装绘图就网课或者自学，这样花费就不会太高，一般学生都能接受。
注意看图中右下角，这些服装设计和服装打版的书籍均出自于此
可以按以下几步来，
1).首先你可以从画图开始。
而画图你可以从画人体开始。掌握人体比例动态。人体比例也就是专业里常说的人架子，很多新手在刚开始学就急着画服装，服装画的稀巴烂不说，人画一个个和萝卜一样，不是肩宽就是身长腿短。画龙画虎难画骨，服装就是皮，人体才是骨头。
《服装设计教程》
《服饰工艺与设计——蜡染、扎染》
《古典图案》
《服装美学》
《成衣设计》
《[时尚艺术家.时装画技术》
《服装设计实务》
《矢岛功时装画作品集》
《服装毕业设计指导教程》
《服装设计基础》
《服装设计举一反三》
《服装设计》
《服装设计师训练教程-王家馨》
《人体肌模》
《 服装设计学：第三版-袁仄》
《 时装画表现技法-庞绮》
《现代时装画艺术表现-刘兴邦》
《世界顶级服装设计师TOP20-梦亦非》
《休闲服装设计效果图及时装画集》
《毛皮服装设计与工艺-陈莹》
《现代服装设计表现图技法》
2.学习绘制时装画，效果图，款式图。
这三个家伙基本上很多新手都会把他们混为一谈，其实他们完全是不一样的东西。时装画就是画，它强调的是艺术性，而不是设计性。款式图就是拿给你的版师和样衣师看的服装的制作图。
《时装设计效果图精解》
《服装色彩设计》
《时装画技法 -陶维冉》
《休闲装设计与制作800例》
《 时装画艺术-》
《 服装画技法》
《 [时装插画家.英文版》
《 时装设计表现技法》
《 国际服装设计教程 时装画技法》
《 现代时装设计技法实例》
《 时装表演教程》
《 时装绘画：女装篇》
《系列童装设计》
《服装设计表现技法》
《 一本纯粹的设计师手稿》
《 服装画应试-宋魁友》
《服装知识大全》
《中国历代服装资料》
《现代服装设计文化学》
《服装设计学》
《 服装配饰设计》
《现代时装设计技法实例》
《 色彩学》
《人体动态6000例》
《 民族图案》
《时装帽设计与制作800例》
3.制版
制版就是打版，所谓打版就是用铅笔在纸片上画衣片的平面长开图的方式制出“版”，再把这个版放在面料上裁剪下来。一提制版我也很头疼，这中都属于经验积累的东西，一些 关键点的松量之类的。推荐书籍刘瑞璞出的《服装纸样设计原理》，纸样版里用的是日本文化式原型（国内除了纸样版还有一种就是张文斌出的东华版，不过东华版和纸样版越改越一样了，都是抄的文化式的。日本除了文化式还有登丽美式、伊东式等等，欧美的有纽约式、洛杉矶式、伦敦式等等），不过国内制版书籍教材能叫得上就他们两位了。
《内衣纸样设计与实例》常建亮 印建荣
《日本登丽美时装造型工艺设计-大衣》登丽美服装学院
《日本登丽美时装造型工艺设计-套装》登丽美服装学院
《日本登丽美时装造型-基础篇上》登丽美服装学院
《日本登丽美时装造型-基础篇下》登丽美服装学院
《女性内衣设计制图技法》洪境 汪林
《女装精确打板推板-上册》袁良
《女装精确打板推板-下册》袁良
《欧美男装打板技法大全》王善珏
《裙子设计与制作》蒋金锐
《人体造型解剖学基础》王炳耀
《服装结构与工艺》内部教学资料
《服装款式结构制图》佚名
《服装立体造型》白琴芳
《服装美学》华梅
《服装面料的核算》佚名
《服装女装结构设计》张文斌
《服装推板放码疑难解答100例》魏立达
《服装斜裁打版技术全编》
《服装斜裁打版技术全编》丁锡强 刘国伟
《服装斜裁打版技术全编》丁锡强_刘
《服装袖型设计的原理与技巧》吴经熊
《服装样板设计技术第二集》森+郁子
《服装样板设计技术第一集》森+郁子
《服装原型结构设计》于佐君
《日本登丽美时装造型-女衬衣、连衣裙》登丽美服装学院
《日本登丽美时装造型-裙子、裤子》登丽美服装学院
《日本登丽美时装造型-上衣、背心》登丽美服装学院
《日本登丽美时装造型-婴幼儿、童装》登丽美服装学院
《日本工业原型》佚名
《现代服装设计裁剪图350例》佚名
《现代服装纸样设计》韩滨颖+李桂荣+高岩
《香港高级女装技术教程》袁良
《新概念女装纸样法样板设计》吴厚林
《一款一做丛书-女上装》佚名
《意大利立体裁剪》尤珈
《实用洋裁手册(09)-领子的款式188》菊地阳子_长友静子
《世界经典服装设计与纸样男装篇》
《世界经典服装设计与纸样女装篇-下集》熊能(1)
《童装纸样设计》马东 侯东昱
《文化服饰讲座-女西装部分》文化服装学院
《我的第一本裁缝书》真野章子
《西服工业化量体定制技术》
《现代成衣制板》清晰版
《原型裁剪》李鸥华
《针织服装设计》薛福平
《针织服装设计基础》桂继烈
《最新时装配袖技术》吴经熊
5.工艺
工艺就是要你懂得，一件衣服是如何缝制的。首先你要有一架缝纫机（高速平缝车）。然后呢你就可以拿白坯布不停的练习。不过如果是自学缺少老师的教授，很多缝型和技巧都没途径获取。所以推荐这本书《成衣工艺学》。可以好好的看看这本书里面提供了各种缝型的方法。（这步对自学来说简直就是硬伤，可以去外面找裁缝跟着学）
私人定制服装设计工作室该如何运营呢？应该需要有哪些优势或者特质？
一、服装设计工作室该如何运营
1.首先是技术。因为特别是“西装礼服衬衫”而不是女装，所以把科技放在第一位(否则应该是“设计”)。当然，技术和设计是相互作用的。设计中有技术，技术中有设计。然而，对于相对标准的产品，西装和连衣裙以及衬衫，首先，你的裁剪大师非常非常重要。
2.其次，你自己的生活方式和生活圈子。这是一个非常简单的逻辑关系。如果你想服务高端客人(现在的个人裁缝和以前的裁缝的区别是以前没钱给裁缝买衣服，省了钱；现在没钱买现成的产品，有钱做个人裁缝)。你一定知道高端客人的生活方式。
3.你对时尚礼仪的理解。西装衬衫的穿搭很讲究，不同场合有不同的男装，从颜色到款式都有。有一次穿错衣服是最大的错误！你必须自己了解这一切，然后才能与你的客人分享。
4.个人修养！因为我身边有一群做高端定制的设计师朋友，对此我有很深的理解。高学历、有经验的设计师显然很受客人欢迎。你会觉得和TAs在一起，不是在讨论一件衣服，而是在讨论很多生活问题。比如对美的看法；世界观等等。私人裁缝设计师和客人之间的精神交流非常重要。
二、开服装设计工作室的优点
1.资源分析最近有很多朋友问我有没有赚钱的项目。我曾经建议他们尝试开一家服装店。但反馈很快让我大吃一惊。并不是他们都赚了钱，而是他们中的很多人输了，吃了大亏。出于职业习惯，我去实地考察，发现他们创业失败的原因有不少。他们中的一些人因为一无所知或无知而没有开店，他们失败是因为他们不知道如何经营和管理。
2.市场细分与定位开服装店之前，首先要分析自己的资源优势。其实这遵循着最基本的道理，那就是你能做多少！作为服装企业，要分析自己的优势。
3.细分市场介绍:我们要求在选择之前，一定要先看我们说拥有的资源优势，并以此为基础做出选择。在这些众多的服装市场中，有些有独特的市场供大家选择。
4.店铺模式介绍:现在市面上的服装店有很多种，比如:品牌服装的连锁店(阿迪达斯服装店就是这样)、大众服装店(女装、男装没有品牌垄断)、商场的服装专柜、大型服装超市，接下来就是租房子，找货源。
三、准备工作
1.做好剪裁。初学者首先要做裁缝，要能根据服装图案将面料裁剪缝制成真衣服。在这个环节，他们必须准备一台缝纫机和至少一本自学裁缝书，帮助你提高裁剪水平。
2.练习服装素描。服装设计不需要特别精通素描，但一定要能用素描准确表达服装的款式、面料、图案和色彩。可以在书店购买服装素描方面的书籍，提高自己的绘画能力。
3.熟悉各种面料特性。初学者必须熟悉各种面料的颜色和图案的舒适性、透气性和表现力，然后结合自己的裁缝知识进行创作和设计。只有通过不断的设计和实践，他们才能提高自己的水平。
女人眼中的高定：永远的神
每个女人心里都有一个高定梦，不管衣橱中有多少衣服，总有一件能让她跳离过去来到当下，成为世界上最美丽的自己。
前几天，2021春夏高级定制时装周在巴黎落下帷幕。因为疫情的缘故，大多数品牌依旧采用线上视频或拍摄lookbook的形式发布。
与去年刚进入数字时装周时的「手忙脚乱」相比，品牌和设计师逐渐开始习惯数字化展示渠道，并找到新的灵感和表现方式。虽然没有大量观众，但并不影响设计师们用浪漫华服为女人「造梦」。
由新任创意总监Virginie Viard打造的Chanel 2021春夏高级定制系列，以婚礼为主题，轻快而优雅 ，率性而美丽的香奈儿女郎穿上礼服，走出一场梦幻花园婚礼。
全新系列整体算是稳定输出，本季最大的亮点还是裙子的设计都很美！
创意总监Virginie Viard一直在思考当下女性到底需要什么样的衣橱？所以她的系列相比卡尔，更侧重从一个女性的角度去审视。
香奈儿的高定不在于多少富丽堂皇或夸张的设计变化，主要来自她们引以为傲的高级手工坊技艺，用大量闪片、刺绣、蕾丝、纱布及透视面料等等元素来营造简洁优雅的法式美学。
连衣裙与裤装套装的微妙平衡，蕾丝、乌干纱、刺绣、羽毛、斜纹软呢，材料间轻盈的跳跃。
传统经典的斜纹软呢套装永远不会缺席，每一季都在细节上做些改变，本季饰以亮片珍珠等手工元素，既有小香风套装的柔美气质，也有干练马甲的独立个性，马卡龙色清新甜美，修身效果的款式看起来更优雅。
还有各种层叠的蛋糕裙，高级大气的吊带蓬蓬裙，都很浪漫。
大秀压轴，新娘骑着白马出场，穿梭于重重的鲜花拱门和梦幻串灯之间，圆形秀台上洒满花瓣，当童话般的壮丽被带进现实，人间美好不过如此。
这场秀可以说真的非常Chanel，就像Coco女士一辈子都在和生活谈恋爱，最后选择嫁给自己。
迪奥先生热爱用塔罗牌的方式来预知以及「窥探」世界，对神奇际遇笃信不疑，这份「神交」在2021年转交到Maria Grazia Chiuri手中。
她再次以塔罗为元素，请来意大利导演Matteo Garrone制造奇幻梦境，致敬迪奥先生的回忆录「命中注定」，连邀请函都是星盘做的。
秀里有中世纪才能看到的繁复刺绣的斗篷，象征了女皇的神圣和女祭司的庄严以及神秘感，漫天纱去烘托的白马仙女和恶魔图腾，除了好看外，整场秀看上去也很贵气。
这次的拍摄背景有一点梦幻，模特们牵着马，让人联想到「以梦为马」。Maria选择「塔罗牌」为主题，也是感知到「在艰难的时刻，像塔罗牌这样神奇事物可以帮我们更好的思考。」
礼服上饰以罗马艺术家Pietro Ruffin精心绘制的神秘图案，模特们仿佛从油画中走出来。
当动物、星空、天秤等塔罗牌主题图案印在廓形裙装上，宫廷风元素也随处可见，细节处格外精致考究。
多款晚礼服采用抽象结构设计，衬衫、短裙、长裤和斗篷以斜纹软呢、羊绒和欧根纱材质诠释。
Dior高定配饰也很值得一看，发簪摒弃了圆润珍珠，而选择了不规则形状的巴洛克珍珠，更立体有质感，好似一顶皇冠。
不同颜色的镂空靴在宫廷风基础上增加了些许罗马斗角士的硬朗，「常驻选手」网眼贝雷帽让优雅持续。
设计师应该倾注了无法计数的热爱，才能把一个静态秀打造得如此鲜活动人。
主题为Temporal Code（时间编码）的 Valentino 2021春夏高级定制系列删繁就简，比前几季少了几分夸张与华丽，多了几分极简主义的纯粹与优雅。
绝妙的色彩组合引领整个系列，从亮红色、松石绿 、明黄到霓虹绿等鲜艳色彩；这些抢眼夺目的色彩与裸色、象牙、淡紫等低调的配色相得益彰，组成了优美和谐的色彩视觉盛宴。
日装与晚装以新型极简主义呈现，不受性别限制，本季还首次推出男士高级定制。
品牌创意总监Pierpaolo Piccioli将打孔编织、网状编织、亮片与珍珠刺绣等高级订制工艺分别融入到精美绝伦的服饰中，将高级定制的精髓与魅力发挥到极致。
金色、银色与古铜色的sky high platform boots贯穿于整个系列，金属色也被彩妆大神Pat Mcgrath使用进她为此次系列设计的闪亮的全脸彩绘妆容中。
本季是新任女装艺术总监Kim Jones为Fendi带来的首个高定系列。
他从经典小说《奥兰多》双性同体的时间旅行故事以及老佛爷Karl Lagerfeld去世后留下的素描稿中获得灵感，打造出帅气、忧郁又浪漫的一组高级时装。
像开领裙装上衣搭配西装裤、半西装半裙装和中性的直筒西装裙这些设计呈现了故事中主人公的双重人格，而点缀了珍珠蕾丝的礼裙又有一种复古的浪漫。
《奥兰多》中的奢华风貌通过华丽绸缎，精致刺绣、精巧珠饰和大理石纹展露出来。
配饰上，复古手袋上的天鹅绒丝带以全新设计再度演绎，或许能成为新季最抢手的单品之一。
夸张的吊灯耳饰泛着水晶或贝壳的光泽，在整体造型中格外亮眼，如同水晶吊灯般，描绘出布鲁姆斯伯里派的浪漫风情。
在Giorgio Armani Privé 2021春夏高级定制系列中，他就用得体、克制但又充满华丽细节的时装，呈现了自己心目中永不凋零的美人。
本季以洋红、水绿、普鲁士蓝，钴蓝色及灰褐色作为主打色调。
轻薄修身的外套、精致刺绣的长裙、性感魅惑的长袍和缀饰水晶的蓬松长裙......不同面料上点缀的水晶与亮片细节，在不经意间绽放出的璀璨光芒，彰显着每件作品的精致工艺与精雕细琢，美得像古董花瓶。
这季高定套装一如既往的优秀，整个系列看下来就是大魔王Cate Blanchette的私人衣橱，灿若悬河！
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